El musical 'El secreto de mi éxito' da nueva vida a la trama de la película con una actualización inteligente y muy necesaria
Dinámico y entretenido, podría ser el nuevo musical impactante que realmente tiene el potencial de Broadway.
Comencemos con los hechos.
La película de 1987 de Universal The Secret of My Success es un incendio en un basurero, a pesar de estar protagonizada por el innegablemente entrañable Michael J. Fox. La trama es una cartilla en Titularidad 101: Brantley (Fox) es un joven de Kansas que se enoja porque no le entregan el trabajo de sus sueños cuando llega a la ciudad de Nueva York. Pronto miente y engaña a su manera en una oficina ejecutiva mientras constantemente se mira con los ojos y / o acosa sexualmente a la única ejecutiva femenina de Prescott Industries, Christy (Helen Slater). Brantley se queda con la chica y salva a la compañía con sus formas solapadas.
Cuando: Hasta el 29 de marzo
Dónde: Teatro Paramount, 23 E. Galena Blvd., Aurora
Entradas: $36 - $74
Tiempo de ejecución: 2 horas y 20 minutos, con un intermedio
Info: ParamountAurora.com
Lo que nos lleva a la pregunta obvia en torno al musical de estreno mundial de El secreto de mi éxito en el Paramount Theatre de Aurora. ¿Cómo diablos podría alguien ver el desfile de estereotipos y misoginia de la película de 1987 y pensar: ¡Oye! ¿¡Hagámoslo un musical !?
Los compositores y letristas Alan Schmuckler y Michael Mahler hicieron precisamente eso, junto con los escritores de libros Gordon Greenberg y Steve Rosen, y el resultado es un triunfo sobre el material original.
Dirigida por Greenberg y coreografiada por Amber Mak, la producción de Paramount saca ventaja de los problemas de la película satirizando los clichés y criticando a Brantley por su privilegiada falta de pistas. Los escritores también lo han ambientado en la época contemporánea, por lo que el paisaje está afortunadamente libre de hombreras. El guión utiliza los huesos de la película: Brantley (Billy Harrigan Tighe) consigue un trabajo de bajo nivel en el sótano de Prescott Industries. Después de robar la identidad de un ejecutivo subalterno con licencia de paternidad, Brantley se abre paso en la sala de juntas corporativas y comienza a cortejar a Christy (Sydney Morton).
La partitura es una delicia alegre, desde el viaje en autobús de 32 horas de Brantley a Nueva York hasta el éxito del trabajador temporal Lester (Gabriel Ruiz), You’re a D-Bag, Brantley Foster. Por lo menos, The Secret of My Success regala al planeta con emojis bailando, de tamaño humano adulto. Este viejo mundo necesita más de esos.
También hay algunos problemas. El descubrimiento culminante de Brantley de que el dinero no compra la felicidad es el rábano picante. Sabes que dinero pueden ¿comprar? Cuidado de la salud, albergue y alimentación. Intenta ser feliz sin esos. Aún así, el guión a menudo alegre se esfuerza por reconocer el pavor existencial que nos envuelve a todos. Lester tiene una aplicación de meditación en su teléfono que le recuerda que vas a morir cinco veces al día. Su uniforme de trabajo es una camiseta chartreuse que chupa la dignidad y que lleva el lema es sólo temporal. Sí lo es, Lester, sí lo es. Secret entiende que esto es tanto la tragedia como el triunfo de la existencia humana.
El musical se burla de los estereotipos que salpican la historia original de la película (por A.J. Carothers) al hacer que los papeles secundarios sean satíricos mientras agrega capas muy necesarias a los protagonistas. Brantley conserva varios puntos ciegos evidentes, pero también es genuinamente sincero y tiene curiosidad por el mundo que lo rodea. No tiene ni una pizca de mezquindad, incluso cuando está conspirando contra el jefe de los temporales, Garth (Ian Michael Stuart, sirviendo a Billy Idol a través de Michael Scott de The Office).
Christy aquí es mucho más que el objeto de las obsesiones de sus compañeros de trabajo. Nos encontramos con su madre (Melody Betts) y su hijo (Kai Edgar) y la vemos tanto en casa como en el trabajo. Con el enojado y resuelto Get It Done, Morton captura la frustración y la rabia que resulta de sacrificar sin cesar el tiempo de la familia para mantener una semana laboral de 60 horas en un lugar de trabajo tóxico. Morton es una dinamo que parece llevar su propia luz, junto con una voz de clarín que es tan eficaz en las baladas de amor como en las revelaciones catárticas.
La rica accionista Vera Prescott (Heidi Kettenring) no es la bruja depredadora de la película, a pesar de que es tan rica que viaja con bailarines de respaldo. Su entrega de You Can Have It All va del desafío al desencanto con una fuerza de estilete. Cuando Vera se une a Christy en (Creo) Me gustas, es el sonido del poder recién descubierto. El esposo / villano jefe de Vera, Piers (Jeremy Peter Johnson), es un Whiplash sarcástico, al menos hasta When You Feel Feelings. Como van las canciones masculinas que sufren, está ahí arriba con Fit Hot Guys Have Problems de Crazy Ex-Girlfriend.
Finalmente, necesitamos tomarnos un momento para Sylvia Popkin de Sara Sevigny, una asistente ejecutiva cuyo hermano nudista figura brevemente en la letra. La gran revelación de la Sra. Popkin (que no haremos) establece una secuela que en un mundo justo ya estaría en talleres, idealmente con Sevigny adjunto.
Paramount ha tomado los huesos de una película de basura y los ha convertido en algo entretenido y comercialmente viable. El secreto de mi éxito podría ser el nuevo musical impactante que en realidad tiene el potencial de Broadway.
Catey Sullivan es una escritora autónoma local.
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