La edificante secuela está salpicada de buen humor y llena de momentos de unión con el poder de las hermanas. Y el viaje que cambió la vida de Elsa toma algunos desvíos alucinantes.
Por supuesto, esperaba que cierta escena en Frozen 2 me recordara un poco a uno de los momentos más inquietantes y melancólicos de Our Town de Thornton Wilder.
Tampoco me sorprendió lo más mínimo una canción de una película infantil que incluye la letra, Hola oscuridad, estoy listo para sucumbir ...
Disney presenta una película dirigida por Chris Buck y Jennifer Lee y escrita por Lee. Clasificación PG (por acción / peligro y algunos elementos temáticos). Duración: 103 minutos. Abre el jueves en los teatros locales.
Ah, y el semental de agua turquesa que parece surgió de la imaginación de alguien que había comenzado el día diciendo: ¿Puedes pasar los comestibles, por favor? ¡También lo vi venir!
No se preocupen, mamás y papás. A fin de cuentas, Frozen 2 es una secuela edificante, sincera y digna (si no igual) del mega éxito de taquilla de 2013. Está lleno de momentos de unión del poder de las hermanas, salpicado de buen humor y contiene lecciones valiosas sobre enemigos históricamente naturales que aprenden a amarse unos a otros.
Es solo que hay más de unos pocos desvíos alucinantes y de la Nueva Era en el camino, y algunos momentos relativamente oscuros un poco demasiado intensos para los más jóvenes de los jóvenes.
Esta es también una de las películas animadas más bellas de la década, llena de impresionantes pirotecnia visual y una increíble atención al detalle. Vi Frozen 2 en la majestuosa pantalla IMAX en Navy Pier, y aunque estaba en 2D, se sentía más 3D que muchas películas reales en 3D.
Después de un breve prólogo ambientado cuando las hermanas Elsa y Anna eran niñas, Frozen 2 retoma la historia tres años después de los eventos de la primera película. (En un momento, el adorable chico de las nieves del maravilloso Josh Gad, Olaf, realiza una recapitulación fantásticamente divertida de los puntos principales de la trama del primer Frozen, simplemente porque es genial).
El reino de Arendelle está bañado en ricos colores otoñales, y todo parece tranquilo y feliz. Elsa (Idina Menzel) todavía tiene ese toque helado, pero parece tener el control total de su magia, y el vínculo que comparte con su hermana menor Anna (Kristen Bell) se hace más fuerte cada día.
Olaf, el muñeco de nieve con relieve cómico, y Sven, el fiel reno, están viviendo la vida. Y en lo que se convierte en una broma corriente, el bondadoso idiota Kristoff (Jonathan Groff), que parece un defensor de la NHL de la década de 1970 propenso a detener los golpes con la nariz, está buscando el momento adecuado para proponerle matrimonio a Anna.
En el primero de muchos números musicales con un sonido distintivo de Broadway, los personajes principales cantan sobre cómo Some Things Never Change, lo que por supuesto indica que todo está a punto de cambiar.
Elsa sigue escuchando una voz distante e inquietante que la llama desde el más allá. (Nadie más escucha la voz). Cuando Elsa decide aceptar la misteriosa invitación a través del conmovedor himno Into the Unknown (la canción más memorable de la película), sin saberlo, desata algunas fuerzas de la naturaleza a nivel bíblico y pone a todo el reino de Arendelle en riesgo.
Con Anna, Olaf, Kristoff y Sven a cuestas, Elsa se embarca en un viaje a través de bosques que parecen estar encantados y maldecidos a partes iguales, según la dirección en la que soplen los vientos espirituales. Se siente atraída por la llamada de esa voz etérea; podría ser la clave para descubrir verdades enterradas durante mucho tiempo, incluida la historia de cómo se conocieron los padres de Elsa y por qué nació con unos dones mágicos tan asombrosos.
Los directores Jennifer Lee (quien también escribió el guión) y Chris Buck, junto con el ejército obligatorio de talentosos animadores de Disney, entregan una pieza brillante tras otra, desde una desgarradora batalla de fuego contra hielo en el bosque hasta una escena en una furiosa mar en el que Elsa es atacada por el caballo salvaje antes mencionado (que está hecho de agua, quédate conmigo ahora) pero finalmente domestica a la criatura y la monta como si fuera la heroína de un western.
Elsa sigue abandonando a Anna porque quiere proteger a su hermana pequeña. Anna sigue recordándole a Elsa que están juntas en esto y se necesitan mutuamente. Olaf experimenta una especie de despertar existencial.
Mientras tanto, el desventurado Kristoff encuentra constantemente nuevas formas de estropear esa propuesta de matrimonio. Esto lleva a Kristoff a derramar su corazón con Lost in the Woods, que no solo suena como una poderosa balada de la década de 1980 ala Whitesnake's Is This Love, sino que en realidad está representada al estilo de un video musical de MTV de esa época.
Tampoco vi venir ese.
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