NUEVA YORK - Está previsto que los premios Grammy se entreguen el 28 de enero. ¿Habrá sorpresas? Disgustos?
Había pocas dudas de quién debería llevarse a casa el álbum del año Grammy en 1984. Ese era Michael Jackson con un pequeño disco llamado Thriller. Ganó, por supuesto, pero no siempre se ha considerado que la Academia de la Grabación hiciera la decisión correcta en sus 60 años. Y no es necesario señalar solo a Milli Vanilli para encontrar algunas decisiones sorprendentes. Éstos son algunos otros.
ESTRELLA CRUZADA
El ganador del premio al álbum del año en 1981 no fue Barbra Streisand, Billy Joel, Frank Sinatra o Pink Floyd. El ganador fue el rockero suave Christopher Cross, cuyo álbum homónimo contenía el éxito Sailing. El álbum de Streisand Guilty nos dio Woman in Love, el disco de Joel Glass Houses produjo You May Be Right Don't Ask Me Why y It's Still Rock and Roll to Me, el álbum de Sinatra Trilogy: Past, Present, Future contenía su versión clásica de New York, Nueva York y el LP doble The Wall está considerado por la revista Rolling Stone entre los 100 mejores álbumes de todos los tiempos. Cross ganó cuatro premios Grammy ese año y lo llamó un sueño hecho realidad. Fue un rasguño de cabeza para muchos otros.
BEATLES BATIDOS?
By the Time I Get to Phoenix de Glen Campbell ganó los honores de álbum del año en 1969 y su sencillo principal fue un gran éxito para el ícono country. ¡El récord superó las versiones acústicas de José Feliciano en Felicano! y A Tramp Shining de Richard Harris (que tuvo el gran éxito MacArthur Park), pero también superó dos proyectos bastante buenos: Sujetalibros de Simon & Garfunkel, con las canciones America y Mrs. Robinson, y Magical Mystery Tour de los Beatles, con las canciones. Soy la morsa, Penny Lane, todo lo que necesitas es amor y Strawberry Fields Forever. Rolling Stone nombró a Bookends en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos y Magical Mystery Tour finalmente vendió más de seis millones de copias solo en Estados Unidos.
¿VUELVE A GOLPEAR?
Sin faltarle el respeto a Blood, Sweat & Tears, pero se necesita un álbum bastante bueno para vencer a los Fab Four y al Man in Black en el mismo año. Claro, el álbum homónimo de la banda de jazz-rock tenía la melodía clásica Spinning Wheel, pero ¿Blood, Sweat & Tears era realmente un mejor álbum que Crosby, Stills and Nash, Johnny Cash en San Quentin, The Age of Aquarius o Abbey Road? En 1970, aparentemente lo fue. Eso es a pesar de que el álbum Cash tiene A Boy Named Sue, el álbum de The 5th Dimension tiene Aquarius / Let the Sunshine In, el álbum Crosby, Stills & Nash es su bien considerado debut y el LP de los Beatles que contiene Come Together, 'Something and Here Viene el sol.
UN SABOR AMARGO
Disco no estaba del todo muerto cuando A Taste of Honey logró ser coronado como mejor artista nuevo en los Grammy de 1979. ¿El sabor de la miel? Sí, esa fue la banda que le dio al mundo Boogie Oogie Oogie. A quién venció la banda es tremendo, con el don de la retrospectiva, por supuesto: Elvis Costello, The Cars, Toto y Chris Rea. Si se suponía que el premio recompensaba a un acto musical prometedor, fracasó. A Taste of Honey nunca tendría otro éxito número uno en EE. UU. Mientras tanto, Costello se convertiría en uno de los mejores compositores con gemas como Alison y Accidents Will Happen, The Cars influyó en decenas de artistas con Just What I Needed y Drive, y Toto todavía está bendiciendo las lluvias en África. (Solo para echar sal en la herida, otras bandas como Van Halen, XTC, Devo y Kate Bush fueron pasadas por alto en la categoría ese año).
LUCKY MR. RICHIE
Los votantes en 1985 tuvieron una de las tareas más difíciles en la historia de los Grammy para ungir el álbum del año. Podría decirse que hubo cuatro obras maestras modernas: She's So Unusual de Cyndi Lauper, Private Dancer de Tina Turner, Can’t Slow Down de Lionel Richie, Born in the U.S.A. de Bruce Springsteen y Purple Rain de Prince. El álbum de Lauper nos dio Girls Just Want to Have Fun y She Bop, Turner tenía What's Love Got to Do with It y Let's Stay Together, y Springsteen y Prince tenían, bueno, LP que definieron su carrera que nos dieron When Doves Cry y Glory Days, entre otros. Pero fue Richie quien se llevó el honor con un álbum impulsado por éxitos genuinos: Hello, All Night Long (All Night), Running With the Night y Stuck On You. Debe haber estado bailando en el techo.
¿ESPERAR LO?
No todas las decisiones dudosas se tomaron hace mucho tiempo. Una decisión reciente que los Grammy podrían querer volver a tomar fue en 2014 cuando Macklemore & Ryan Lewis ganaron los premios al mejor artista nuevo. Mirando hacia atrás, puede que no haya sido la decisión más sabia. La pareja detrás de Thrift Shop, que no ha envejecido muy bien, logró vencer a Ed Sheeran, cuyos álbumes ahora dominan las listas de Billboard; James Blake, quien ganó el Premio Mercury 2013; Kacey Musgraves, que se ha convertido en una estrella pura del country-pop; y Kendrick Lamar, considerado uno de los talentos más dinámicos y emocionantes del hip-hop. La votación de ese año también fue cuestionada cuando Macklemore & Lewis vencieron a Lamar por mejor álbum de rap; incluso Macklemore reconoció que el buen chico de Lamar, m.A.A.d city era mejor. Sin embargo, se quedó con el premio.
METAL INCORRECTO
Los Grammy llegaron tarde a la fiesta cuando presentaron la nueva - pero torpemente titulada - categoría de mejor grabación de hard rock / heavy metal en 1989. Metallica fue nominada - y fue favorita - por… And Justice For All. Se enfrentó a AC / DC (Blow Up Your Video) Iggy Pop (Cold Metal) y Jane’s Addiction (Nothing Shocking). Pero el premio fue para la banda de rock folk y flauta Jethro Tull, cuyo Crest of a Knave definitivamente no era un disco de heavy metal. Los rockeros británicos ni siquiera estuvieron presentes en la ceremonia para recoger su premio, pero la respuesta atónita de los copresentadores del premio Alice Cooper y Lita Ford fue perfecta. Cooper dijo más tarde que tenía que decirle a la multitud que no los estaba molestando.
FUERA DEL CAMPO IZQUIERDO
En 2008, el premio al álbum del año no fue para Back to Black de Amy Winehouse ni para Echoes, Silence, Patience & Grace de Foo Fighters, These Days de Vince Gill o incluso para el mega-exitoso Graduation de Kanye West. Fue para el álbum de Herbie Hancock de las versiones de Joni Mitchell, River: The Joni Letters, el primer álbum de jazz en ganar el premio al álbum en más de 50 años y el único título en la historia de los Grammy en ganar el álbum del año antes de llegar al Billboard 100. El álbum de Winehouse fue su segundo - y último - y contenía el éxito Rehab, terminando en la lista de los mejores del año de muchos críticos y en los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone. El álbum de West tuvo Good Life and Stronger y logró la semana de ventas más alta en la primera semana de cualquier álbum en 2007. Tanto West como Winehouse dejaron los Grammy con premios, pero no el más grande.
MARK KENNEDY, escritor de entretenimiento de Associated Press
Compartir: