En la 'Roma' profundamente personal de Alfonso Cuarón, cada momento una obra maestra
Vamos al cine por muchas razones.
Vamos al cine a reír. Escapar. Para mantener a los más pequeños ocupados durante 90 minutos de animada aventura. Estar asustado. Para apoyar a un desvalido. Maravillarse con un superhéroe.
A veces, sin embargo, vamos al cine con la esperanza de ver algo tan especial, tan hermoso, tan vívido, que nunca lo olvidaremos en todos nuestros días.
Roma, de Alfonso Cuarón, es una de esas películas.
Desde la primera toma aparentemente simple pero casi hipnóticamente fascinante hasta el desvanecimiento final, hay algo atemporal y casi mágico en esta película, ya sea que el enfoque esté en una viñeta doméstica relativamente mundana o en eventos deslumbrantes que alteran la vida.
¿Conoce esa sensación cuando está viendo una escena en particular en una película y todo simplemente hace clic?
Roma es una película completa de este tipo de escenas.
MÁS OPINIONES DE RICHARD ROEPER
'The Favourite': tres actrices sacan a relucir lo mejor de otra en un atrevido juego real
'Widows': crimen, política y drama familiar se fusionan en una obra maestra deslumbrante
Cuarón ha demostrado una gran versatilidad y visión con películas como Y Tu Mama Tambien (2001), Hijos de los hombres (2006) y Gravity (2013), por la que ganó el Oscar a mejor director. Con Roma, nos ofrece una pieza profundamente personal de la década de 1970 inspirada en su propia infancia en México y, sin embargo, hay una universalidad en los personajes y sus historias, sus triunfos y tragedias. Es asombroso lo rápido que llegamos a conocer a los protagonistas principales y lo profundamente que nos apegamos a sus historias.
Roma está ambientada en el barrio Colonia Roma de la Ciudad de México en 1970 y 1971 y presenta algunas notas a pie de página excéntricamente maravillosas y específicas para el tiempo, por ejemplo, una fiesta de Nochevieja donde I Don't Know How to Love Him de Yvonne Elliman de la ópera rock Jesús Christ Superstar está en el tocadiscos.
Pero las imágenes en blanco y negro asombrosamente hermosas (Cuarón actúa como su propio director de fotografía) también recuerdan a los clásicos de mediados del siglo XX de De Sica y Truffaut y Fellini. (Blanco y negro es la forma abreviada, pero Dios mío, esta película resalta con preciosos plateados, carbones, grises y tantos otros tonos).
La historia gira en torno a los ocupantes de una cómoda casa de clase media, con el enfoque principal en el ama de llaves Cleo (Yalitza Aparicio, una no actriz que hace un debut cinematográfico espectacular) y la empleada de Cleo, Sofía (Marina de Tavira), quien se rindió. su carrera para ser una madre que se queda en casa para sus cuatro hijos. Su esposo, médico, a menudo ausente, (Fernando Grediaga), se dedica a su carrera y otros intereses, y su esposa e hijos son casi una ocurrencia tardía en ocasiones.
Cleo y otra sirvienta, Adela, pasan sus largos días en la casa, limpiando y cocinando y cuidando a los niños y periódicamente limpiando el camino de entrada. (El perro de la familia tiene la costumbre de dejar algunos depósitos importantes justo en el camino del automóvil del médico). Por la noche, se retiran al pequeño apartamento que comparten en la propiedad, pero incluso entonces, deben tener mucho cuidado de no molestarse. la dueña de la casa, que los regañará por desperdiciar electricidad si dejan las luces encendidas demasiado tarde.
Ah, pero Cleo tiene una vida más allá de su trabajo, como lo demuestra su romance con un fanático de las artes marciales encantador pero quizás no del todo confiable (Jorge Antonio Guerrero), quien jugará un papel fundamental en un par de momentos clave en la vida de Cleo. Sí, ella vive en un mundo consciente de clases y a veces se le recuerda su lugar de manera dura, pero es joven y está llena de vida, y aún optimista sobre el futuro.
Roma se mueve a un ritmo deliberado, dándonos las medidas adecuadas de tiempo y espacio para absorber las diferencias de clase sutiles y no tan sutiles entre la ayuda doméstica y sus empleadores, pero también el vínculo cada vez más fuerte entre Cleo y Sofia, especialmente después de Ambos pasan por pruebas desgarradoras. Son mujeres fuertes e ingeniosas que se enamoraron de hombres débiles y egoístas.
Las historias íntimas domésticas se desarrollan en el contexto de la tumultuosa lucha social en la Ciudad de México, pero los disturbios políticos marchan directamente a la vanguardia de las vidas de Cleo y Sofía en un día de junio cuando una protesta estudiantil se vuelve trágicamente violenta. (Aunque contada a través de los ojos de personajes de ficción, esta secuencia se basa en hechos de la vida real. La policía mató a 25 estudiantes que protestaban en lo que se conocería como la masacre de Corpus Cristi de 1971).
El trabajo de cámara de Cuarón es vivo y deslumbrante, pero nunca llama la atención de manera intrusiva. A veces nos acompañamos con disparos de seguimiento llenos de urgencia; en otras ocasiones, hay una perfecta quietud en nuestro punto de vista.
Roma tiene momentos de poca gracia, como cuando Cleo está colgando la ropa para que se seque en la azotea y se toma un descanso para unirse a uno de los niños que se hace el muerto, la parte superior de sus cabezas tocándose mientras cierran los ojos y toman el sol. .
Otras veces, la historia se vuelve grande y casi surrealista, por ejemplo, cuando un incendio forestal estalla durante una fiesta extravagante, o cuando las feroces olas del océano amenazan con tragarse y extinguir algunas vidas muy jóvenes.
El arte de Cuarón produce una película con la autenticidad precisa de un docudrama, pero también la poesía embriagadora y lírica de los recuerdos filtrados a través de un sueño perfecto.
A veces vamos al cine y somos recompensados con una obra maestra.
‘Roma’
★ ★ ★ ★
Netflix presenta una película escrita y dirigida por Alfonso Cuarón. Sin clasificación MPAA. En español con subtítulos en inglés. Duración: 135 minutos. Abre el jueves en Landmark Century Center y el 14 de diciembre en Netflix.
Compartir: